摘要：董其昌(1555-1636)字玄宰,号思白,别号香光居士,松江华亭(今上海市)人,是晚明时期最有影响的文人画家、美术鉴赏家和理论家。其万历十七年中进士、授翰林院编修、官至南京礼部尚书。崇祯九年卒,赐谥"文敏"。董其昌擅画山水、师法董源、巨然、黄公望、倪瓒,笔致清秀中和、恬静疏旷、用墨明洁隽朗、温敦淡荡,是"华亭画派"的代表人物。其书法出入晋唐,自成一格,兼有"颜骨赵姿"之美。董其昌在中国美术史上地位十分重要.他以佛家禅宗喻画,提出"南北宗"论,影响了其后近300余年的文人画创作。存世作品有《岩居图》《明董其昌秋兴八景图册》《昼锦堂图》《白居易琵琶行》《草书诗册》《烟江叠嶂图跋》等。著有《画禅室随笔》《容台文集》《戏鸿堂帖》(刻帖)等。

摘要：庞茂琨,1963年生于重庆,1978年至1981年就读于四川美术学院附中,1981年至1988年就读于四川美术学院油画系并获油画专业硕士学位,现为四川美术学院院长、重庆文联副主席、重庆美术家协会主席,重庆画院院长,重庆美术馆馆长,中国美术家协会理事,中国美术家协会油画艺委会副主任,中国油画学会理事,上海大学美术学院博士生导师,西安美术学院博士生导师。

摘要：庞茂琨新近创作的肖像画给人一种熟悉的陌生感。他的图像源于经典绘画,又疏离于经典绘画。他的肖像画触及对经典绘画的延展,即通过对经典绘画的挪用和重置以达到解构和建构。庞茂琨之所以用折叠的肖像,是因为它蕴涵其中的形象在时间、空间上的并存或交错,甚至与他者的相遇和交流。这种后现代主义的方法论,不仅有对经典绘画语言的沿用,而且也有对其图像秩序的同化(assimilation)。

摘要：中国画从实景到画景的转变全依赖于“写真”。在此我没使用“写生”一词,是因为我不想在“写真”与“写生”之间多费口舌,而“写真”的含义大家都明白,不存在任何歧义。荆浩《笔法记》载曰:“太行山有洪谷,其间数亩之田,吾常耕而食之。有日登神粧山,四望回迹也。

摘要：本文基于潘天寿中西绘画拉开距离的思想,分析思考中国画人才培养现状的"中国画将往哪里发展""中国画的老气问题""院校写意画人才培养困境"三个问题。